当前位置：小高技术网 > 技术常识4>正文

故事长篇有深度的书籍有哪些(故事长篇有深度的书籍)

2023-02-22 03:52:01 技术常识4 专家教你

【温馨提示】本文共有6909个字，预计阅读完需要18分钟，请仔细阅读哦！

道尽冷暖辛酸，写透人间真实！分享10部中国长篇小说的巅峰之作,下面一起来看看本站小编小书呆读书纪给大家精心整理的答案，希望对您有帮助

故事长篇有深度的书籍1

小说，是现实生活的一面镜子。

镜子里，有人间的辛酸冷暖，还有世间的千面万象。

更神奇的是，我们可以真实地感受到镜子里似曾相识的你我。

一个人生活中若没有读书，就像做菜没有盐一样，寡淡无味。

愿今天的【国内长篇书单】，让我们的精神世界多滋多味、丰富多彩。

01《活着》

每一个觉得生活艰难的人，都应该看一看这本书。

因为，相对于生活艰难来说，活着已经成为一种奢望。

《活着》的主角福贵是一个平凡如草芥的小人物，湮没于岁月和人群之中，甚至想不起来有什么伟大之处。

但是，一个最微小的个人，也可以记录鲜活的历史。

虽然他们在大时代中载浮载沉、漂泊无向，但是却闪耀着小人物生生不息的坚韧与美好。

阔少爷福贵嗜赌如命，赌光了家业，父亲被活活气死。

母亲则在穷困中患了重病，福贵前去求药，却在途中被国军抓去当壮丁。

经过几番波折回到家里，母亲早已离世，妻子家珍含辛茹苦地养大两个儿女。

此后更加悲惨的命运一次又一次降临到福贵身上，他的妻子、儿女和孙子相继死去，最后只剩福贵和一头老牛相依为命。

由俭入奢易，由奢入俭难。

尽管人生从天堂坠入地狱，可是福贵依旧选择活着，而且比往日更加洒脱，更加坚强。

因为，对福贵来说人就是应该活着，只有动物才会躺下任由命运屠宰。

02《三体》

刘慈欣的《三体》，绝对是中国科幻的里程碑之作。

如果我们站在未来的高度，看待我们个体的际遇，或许我们会发现自己平时纠结、彷徨、忧虑的那些事，实在是微乎其微、不值一提。

在两千万年的时间跨度里，人类文明和异种文明进行着完全不对等的生死博弈。

但是，这绝对不是普通的星际战争。

因为，黑暗森林法则已经完全颠覆了战争的对抗方式，以及武器的存在形式。

在未知的外星文明面前，就连地球与三体文明三百多年的恩怨情仇，也不过是宇宙战场上一个微不足道的插曲。

在三体世界中，我们的大脑、思维、三观都将被彻底颠覆。

在无垠的星空、浩瀚的宇宙面前，我们已经超出了肉体的局限，获得思维上的无限自由。

03《平凡的世界》

百尺竿头须进步，十方世界是全身。

我们面对的时代一直都在改变，但不变的是我们要勇于面对自己的平凡，要用尽全力在平凡的世界中做一个不平凡的人。

《平凡的世界》是一本给人勇气，甚至可以改变人生的书。

几乎每一个年代的人，都可以在书中找到自己成长的影子。

因为，书里与世界、与现实、与人生的冲突与对抗，每一个年轻人都会经历。

书中讲述的是一对平凡普通兄弟俩，截然不同的成长故事。

一个渴望靠读书跨越阶级，虽然功亏一篑，却收获了无比丰盛的精神世界。

一个选择劳动致富，靠着自己的双手把日子过得有声有色。

这对兄弟俩，代表的就是中国数不胜数的普通人。

他们过着平凡的人生，尽管在时代巨变的嘲弄面前跌得鼻青脸肿，但是却始终朝着美好的方向奔跑。

04《白鹿原》

《白鹿原》的故事情节跌宕起伏，从旧社会的娶妻生子、修建祠堂，到清朝颠覆、日寇入侵。

这堪称一部把中国半个世纪的沧桑，都纳入其中的波澜壮阔的史诗巨著。

故事中，那个始终挺直腰杆做人的白嘉轩，可以说是传统中国人民的代表。

他认为做过的事就不怕别人知道，怕别人知道的事就不要做。

在任何人、任何事面前，他都能无愧于心、坦然地接受众人的审视。

儿子吸毒，他公开用族规处理，饥饿年代里也不巴结达官贵人，甚至在面对日寇时，他都能坚守住自己的气节和正义。

这或许就是小说里蕴含的做人道理，也是中华民族的底色。

05《生死疲劳》

莫言，中国第一个获得诺贝尔文学奖的作家。

他在领取诺贝尔文学奖时说：文学和科学相比，的确没有什么用处，但文学最大的用处，也许就是它没有用处。

这种无用并非是真实的毫无用处，而是一种春风化雨、润物无声的作用。

在食不果腹的年代，读书几乎一点用处也没有，一块面包的作用要远远超越一本书。

但是，在精神世界里，读书就像一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。

莫言的诺贝尔文学奖代表作《生死疲劳》，讲述了小地主西门闹，前世含冤而死，魂魄带着满肚子痛苦和仇恨来到地府，大闹了一场。

结果他被罚到了畜生道，经历了六道轮回，变成驴、牛、猪、狗、猴，被迫用动物的视角去重新审视人世界的一切，思考他所经历的一切。

《生死疲劳》透过各种动物的眼睛，诉说了五十多年来中国农村的庞杂喧哗，记录了人性在美与丑、善与恶中不停变形的笔记。

06《人世间》

当前央视热播电视剧《人世间》，就是根据梁晓声的这部同名小说改编。

作为茅盾文学奖的获奖之作，《人世间》用三卷本，近100万字的篇幅，还原中国近五十年的民生万象。

梁晓声的笔调春风化雨，但又简洁有力，完完全全把社会变迁和人性幽光完全融在了一起。

故事的主人公是十几个来自北方的平民子弟，他们走出小镇去往城市打拼。

时间跨度从七十年代直到今天，一群草根的梦想奋斗、爱情事业、悲欢离合，被写得淋漓尽致。

相信对于这些人过往的强烈好奇心，会一直推着你读下去。

小说，像是一面照向生活的镜子，尽管看到的是小说中的故事主角。

其实，映照的也是我们人生的点点滴滴。

或许读懂了别人，我们才会更清醒、更有把握地踏上自己的前路。

07《长恨歌》

《长恨歌》是茅盾文学奖获得者王安忆的成名作品。

这本书讲述的是一个女人的情与爱。

故事描写了“上海小姐”王琦瑶曲折跌宕的一生，从豆蔻年华一直写到一死于场意外的谋杀。

王琦瑶情人惨死，她从贵气的姨太太变成了普通百姓，又因生活所迫，沦为了有名的交际花，最后因金钱而惨遭杀害。

她平凡而又坚韧，在历经爱情和婚姻的几次失败后仍顽强地活下来，但最后却落得惨死家中。

虽然她的人生波澜起伏，但是却暗合了一句老话：一着不慎，满盘皆输。

曾经繁华喧闹的上海滩，在经历战乱和炮火之后，最终回归平淡，就像书中的女主一样存留在人们的记忆里。

《长恨歌》把小人物的命运完全融入一座城市的历史进程，让我们不禁唏嘘时间碾碎的不只是一个人的跌宕起伏，还有一座城的沧海桑田。

08《黄金时代》

千万不要单纯的以为，《黄金时代》是一部描写情爱的小说。

故事讲述的是60年代那个特殊时期，一对知青之间的“奸情”。

在那个特殊的年代，作为倍受歧视的知识分子，往往丧失了自我意志和个人尊严。

甚至连喜欢一个人，都是一件受到严格管控的事情。

女知青陈清扬为了反抗众人对自己是破鞋的污蔑，和一个叫做王二的男知青开始了没羞没躁的偷情生活。

故事围绕着这一对男女之间的关系展开，人世间最复杂的事情莫过于男女关系。

还因为这件事，他们被毒打，被辱骂，被关押。

但这些无所谓，他俩大大方方地承认了这件事，大大方方地接受了批斗。

他们俩越是坦然，反而衬得其他人都活在拘束之中。

在尘世的权力、道德的扭结和王二欢乐的中，陈清扬终于做出了自我的选择，那就是藐视世俗的限制和道德的束缚。

09《江南三部曲》

清华大学教授格非老师的《江南三部曲》，不仅曾以超高票数斩获茅盾文学奖，还被莫言称为当代版《红楼梦》。

《江南三部曲》由3个横跨100年的故事组成，《人面桃花》《山河入梦》和《春尽江南》。

三个故事，三段历史，从清末民初讲到21世纪，讲述了在江南这片山水间，一个家族五代人自民国以来，跨越百年的历程。

三段爱情，三个时代，在历史的大潮中起伏于清醒与迷茫，终究越不过俗世伦常、儿女情长。

读完这套书仿佛做了一场百年奇梦，只觉得自己立即被一股宛如洪流般的悲怆感裹挟，难以自拔。

《江南三部曲》写得不仅仅是江南一隅，它写得就是我们身处的这个社会的过去和现在。

任何人一旦踏入其中，都不会产生疏离感，甚至在书中这个真实的世界里，我们能找到自己的影子，看见自己的灵魂。

10《大江东去》

《都挺好》《欢乐颂》《相逢时节》，包括《大江东去》都是很多人非常熟悉的荧屏热播电视剧。

但很少有人知道，这些作品都出自一个人美女作家阿耐值守。

阿耐神秘得像一个世外高人，早年弃政从商，可谓是叱咤商场多年的老江湖。

《大江东去》作为是一部描写改革开放30年的奇书，格局十分开阔，说得上是包罗万象。

它从1978年开始，一直写到1998年，涉及恢复高考、邓小平南巡、东南亚金融危机、经济特区、开放市场经济等种种大事件。

也有转型时期小人物的命运沉浮，每一个人身上都有抹不去的时代印记，被时代潮流夹裹向前。

它不像一般的小说温情脉脉，更像是抡起一把斧子劈向一个时代，把里头的苦与痛、喜与泪都释放出来。

喜怒哀乐中，让我们品出荡气回肠的史诗感。

故事长篇有深度的书籍2

一部意蕴丰厚的忧患之书

——重读王涛长篇小说《岁月之约》

谭庆禄

《岁月之约》是王涛第一部长篇小说。数年前一起吃酒闲聊，曾经谈及是书。那时他已著有长篇小说十余部，心中仍有一个宏伟的写作计划，所以对于这个“头生子”，并不特别看重。得知我正在研读他的作品后，悄悄对我说，这部小说就不必看了，有时间的话，看看别的吧。

我承认，至少在这件事情上，没有听从王涛的建议。如何评价一部作品，作者的意见当然不失为重要的参考，却也无须过于依赖。作品一经面世，即已剪断了与作者之间的脐带，成为一个自在之物，如同一座山或一条河，独立于天地之间。见仁见智，读者的权力固然有限，却也不可随便让渡。读毕此书，突出的感觉是：幸亏没有盲从。这部作品情节并不繁杂，但是结构匀称，风格迂徐和婉，气氛渲染也颇多妙处，将几位青年之间的情感纠葛，摹写得委婉细致，且较有分寸感。故事相对完整，人物命运也时有令人牵肠挂肚处，结局则既出乎意料之外，却又在情理之中。事后我告诉王涛，即使与他比较看重的《饕餮综合征》（发表于《百花洲》2015年第6期）相比，从感情上，我仍然更喜欢这一部。我觉得，你可以批评这部作品格局不够宏大，却不能不承认这是一个小小的杰作。

今年春节得闲，再次取读此书。大年初四晚读毕全书，掩卷之后，一种崭新的感觉笼罩了我：此书看似易与，其实并不然。上一次我很可能根本就没有将它看懂。那时所感受到的，仅是表层的东西。当然，即使此次重读，对作品的意蕴，也不敢说有了透彻的理解。我隐约觉得，从风格上看，此书与作者的为人颇为相像：一如既往的谦逊低调，温文尔雅，平时不显山不露水，接触多了才渐渐发现，在写作上，这可是个志存高远的人物，而此书，也堪称一部雄心勃勃的作品。作者在其中倾注了大量心血，建构了一个既真实可信，又恍兮忽兮的复杂艺术世界。

小说人物皆为村镇青年，情节亦未见多么跌宕起伏，作者将这些人与事安置于某个偏远的古镇，看他们奔波沉浮于独特的山川河流之间，然后有条不紊地展现他们的喜怒哀乐，叙述中不时点染以象征手法，故使作品自始至终弥漫着一股葱茏的诗意。

故事的发生地乌龙镇——亦即王涛系列小说的“马孔多”——坐落于莽莽苍苍的莫邪山下，其旁，又有一条鱼人河浩浩汤汤流过。这里的山与水，养育了这里的各色人等。故事开始时，大山的生母已故世有年，父亲栓回正准备迎娶旧日的情人慧娘。心情抑郁的大山在邻家女孩岫姑的陪伴下，向着莫邪山深处走去，他们翻越了一道又一道山岭，远足即是排解内心苦闷的权宜之计，也成为他们后来倾毕生之力，寻找女神阿诗玛的一次刻骨铭心的演练。当然，寻找阿诗玛并非一朝一夕之事，夜幕降临时，他们回到乌龙镇，趁着夜色，在大山家院中的篱笆墙下种下了牵牛花——这是书中另一个爱情密码。随继母慧娘一起过来的，还有她与前夫所生的儿子，名叫长河。阴差阳错，突然闯入故事之中的长河竟然娶到了与大山青梅竹马的姑娘岫姑，严酷的现实将手足无措的大山推入了更加痛苦的情感旋涡之中。

孔子云：“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静；知者乐，仁者寿。”我不知道作者为小说人物命名时，是否从这段话汲取过灵感，但故事中大山与长河的性格与命运，却与此颇为相符。这个“拖油瓶”过来的长河，自始至终都是大山的生命之痛，就像上帝为了考验约伯的忠诚而作出的特意安排。长河与大山既无血缘关系，也没有共同的成长经历，眨眼之间却成了家人。父亲栓回去世之后，长河依然是他名义上的弟弟；这个看似伶俐聪明实则游移飘忽的长河，在此后的日子里，给大山带来了一系列的困窘、麻烦与伤害。对于因长河而起的所有棘手之事，无论后果多么严重，大山都默默地承担下来。到了最后，如果不是性格日益乖张暴躁的长河自己选择了离去，真不知道这种沉闷冗长令人窒息的关系将伊于胡底。阅读过程中，每为大山的遭遇感到愤愤不平，亦为大山的温吞退让觉得费解，细思之，大山的这种态度与选择，当然与传统伦理的熏染和厚道善良的秉性有关，更重要的，恐怕还是源于对岫姑日益深沉的爱。大山对岫姑的爱，似乎早已突破了情欲的樊篱，而进入了更加纯净抽象的层面。到了第十二章，大山独自一人坐在院中牵牛藤蔓丛里，像一座石雕一动不动，经过多少个日夜之后，终于迎来了牵牛花开的那一刻。在这个漫长的过程里，肃穆的诗意愈来愈浓，也在不动声色中将故事推向了高潮。

如上所说，只是这部小说的表层意义，亦即本人初次阅读时感受到的。当时我过分注意于外在的情节、人物与故事，而忽略了作者精心敷设的那一条暗线。所以如此，愚鲁顽钝和心浮气躁自是主要的原因，与作者暗线布置得深隐巧妙亦不无关系。

改革开放以后，市场的大潮波澜壮阔，无远弗届，即使偏僻如莫邪山下的乌龙镇，也难免为其所波及。闸门既已打开，凡有血有肉有七情六欲之人莫不心旌摇摇，即使淡泊持重如大山，也一次次试水于浪潮之中，或办工厂或搞饲养，而不再将自己的心智与膂力全然投放于传统的农耕劳作之中。经济的发展，极大地改善了人们的生活，同时也不可避免地将人性中的贪婪和欲望逗引出来。如同开发的孪生兄弟，污染与破坏不期而至。在新的机遇面前，改变现状的诉求当然是第一位的，这一点无庸置疑，作者不想也没有理由加以阻止。但是，作者敏锐的洞察力使他看到的更多，在对渐次展开的崭新生活充满期望的同时，对这种没轻没重的任性而为，也有一种挥之不去的疑虑。如何才能避免在冠冕堂皇的借口之下，不管不顾，将这一方人世世代代赖以托身的家园毁于一旦，是一个有远见的作家不能不感到焦虑的问题。当然，这种忧惧，在小说中并没有作为主线铺开，却也如蛇灰蚓线，时时隐现于小说的叙述之中。

小说一开始，就已经点出女主人公岫姑非同寻常的身世：他们一家世世代代生活于莫邪山中，与外界隔绝，被外边的人看作“野人”。后来受到政府的感召，才走出深山老林，成为乌龙镇的住民。这种特殊的来历与血统，使他们一家与镇的上人长期格格不入，直到岫姑这一辈，才渐有好转。作为莫邪山野人的女儿，岫姑虽然表面上已经归化，然其血管中流淌着的仍然是野性的血液，对于山林的依恋更是浃髓沦肌。所以当鱼人河被污染得臭气熏天，水中的鱼虾频频死去；当乌龙镇的街道屋舍因开发住宅小区而被推土机夷为平地；当她自己染病，却因血胤特异，高度发达的现代医学也感到束手无策之时，她便与大山一起，毅然选择了回归山林。

受到永难餍足的欲望驱使，破坏的脚步一旦迈开，就再也难以停下。莫邪山再深远辽阔，也经不住人们不舍昼夜的蚕食，头戴安全帽的乔木（书中人物）们，已经成群结队，携带着运输工具，手持闪闪发光的电锯，来到大山深处。他们一帮人不光要砍伐掉古老的树木，还会像长河的父亲赵纲踝，在长河母亲的胁迫之下，杀死那个叫作阿诗玛的女人一样，轻而易举地干掉莫邪山的灵异老女人，也就是山神的女儿阿诗玛。在这个一切都要用来开发的世界里，山林的没落是注定要发生的。桃花源只是远古的梦想，人间已经再难保留一片净土，作为洁身自好者永恒的避难所。

令在痛苦中挣扎的大山与岫姑念兹在兹、梦寐以求的阿诗玛，在小说中是爱情与幸福的象征。寻找阿诗玛，寻求爱情与幸福，就是他们卑微人生的终极意义，在追求过程中，历尽甘苦，自己的心灵也因此得到充实和提升，从而变得更加纯净，更加醇厚，这是一类人；在时代浪潮之中看似得心应手，实则早已迷失了自我，让自己的躯壳随波逐流，听凭自己的灵魂像鱼人河水一样被污染，像莫邪山一样被侵扰的，则是另一类人。感到窘迫不适的大山与岫姑避居山中，在乔木们的步步近逼之下，获得的也只是暂时的宁静。对爱情与幸福的追求，对人性异化的担忧，与因环境破坏而产生的深深忧惧，两条线索在大山与岫姑的山中篱笆院里交汇在一起。所以我觉得，尽管从表面上看，《岁月之约》很像一部动人的情感小说，其实亦不失为一部思致缜密、意蕴丰厚的忧患之书。

前面曾经提到，《岁月之约》是王涛的第一部长篇小说。这个“第一部”，可以从多方向加以诠释，既可拿来作为平庸作品的辩护之词，也可作为杰出之作出手不凡的证据。一个确定无疑的事实是，这“第一部”极像作者的初恋，无论最终能否修成正果，他都没办法不格外动情。确有不少优秀作家的“第一部”未免稚嫩，然后才一步步走向成熟；但也有些人，一出手就令举世惊艳，最现成的例子就是《红楼梦》和《白鹿原》，二者哪个不是作者的第一部长篇小说。王涛在写作这部小说之前，已经完成中短篇小说近百篇，尝试过各种题材与写法，在思想与艺术上都做了充分的准备。而此书完稿（2005年）之后，也一直秘不示人，不断进行修改与充实，直到十二年后，才拿出在《时代文学》杂志发表（以《巫女阿诗玛》为题），并一举获得山东省委宣传部和山东省作家协会举办的“中国梦”征文长篇小说二等奖。说他“批阅十载，增删五次”，并非夸张之词。

有一种观点认为，长篇小说体量巨大，是苍茫的山脉而非精致的盆景，所以不必像中短篇小说那样字斟句酌，谨小慎微。我的想法稍为不同，主体峰峦耸立起来之后，此中的一沟一壑，一木一石，俱非苟且之物，为什么不可以安排得更加自然妥帖些呢。正因为体量巨大，才为作者运思提供了广阔的驰骋之地。这一点，在王涛的这部小说中，得到了充分印证。王涛并非那种单凭才情闯世界的作家，在小说理论与技法方面，造诣尤深，无论传统的，还是现代的，举凡写实、浪漫、表现、抽象、荒诞、魔幻，凡叙事文学中出现过的流派与范本，无不一一拿来进行分析研究。所以到了具体的创作过程中，已经不是对西方某一作家某一风格的简单模仿和借鉴，而是将数种元素融汇在一起加以改造，不着痕迹地纳入自己的叙述之中。《岁月之约》虽为作者首部长篇小说，但技法上已炉火纯青，绝非偶然。又因为牛刀初试，构思与写作中更是触处生花，令人目不暇接。

有一种小说的构思方法，在此我们不妨名之为“复调”。以往的阅读中，也曾偶然遇到，但如王涛这部小说如此密集运用的，却不多见。如前所述，王涛将乌龙镇上几位青年情感纠葛与命运沉浮作为故事的主线，单凭这条线，已经可以连缀与负载起丰富多彩的内容，足以表达作品的主题与作者的审美态度，对读者也已形成较强的吸引力。但是王涛并不满足于这些，而是从自己对这片土地的深爱出发，将对现实社会的深入观察而产生的忧思，作为副线敷设其中。起初，这条副线似有若无，如神龙匿于云际，到了最后，两条线索猝然相交，使作品的内涵瞬间得到了极大拓展，以深沉的忧患意识和幽微的思想深度引发读者的强烈共鸣。

复调的另一体现，是于小说的叙述方式。小说正篇共十二章，每一章叙述展开之前，都冠以岫姑儿子李天风的一段文字。这段文字以另一个视角，叙说着别一时空的故事，或对主体叙述的罅隙构成丰富补充，或为主体叙述的自然延续，无不与此章乃至全书的内容或遥相呼应，或隐秘相关。小说本乃时间的艺术，有时候，小说家就像倒坐于颠簸的马车的旅客，回望着沿途所见的风景与人物。两种叙述视角的叠加，令常常作为小说中隐秘角色的时间，一下子显得格外引人注目，人世间正在进行中的恩怨纠葛，随时变成回望中的风景；而天风所叙述的未来之事（预叙），对于当下来说则是一种宿命。二者相互钩连，相互映衬，逗引着读者的想象力，不断增强着故事的厚重况味，同时对现实生活的博大与神秘，有了逼在眼前的切肤之感。

令作品产生恍兮忽兮神秘感的，是作者对灵异之物的引入，以及象征手法的运用。小说的基本主题为爱情与幸福，除了通过人物、情节与矛盾冲突来实现这一主题的表现之外，作者还特意设置了两重象征：阿诗玛与牵牛花。此二物一为神灵，一为蔓草，一飘忽不定，不可琢磨，一蓊翳缠绕，随处可见。然二者各司其职，共同烘托映带于小说的主题。以此观之，此亦可谓另一种复调。

故事一开始，两种象征物即先后出现。对于小说中的主要人物，这两个象征物几乎如影随形。阿诗玛神秘莫测，却已融入他们的精神生活之中，成为毕生追寻的目标。然而阿诗玛本人却从不正面现身，反而频频传出被人杀死的消息。一次，天风因贪玩迷失在山林之中，恍然获得了一种自由来往的特异能力，在这个孩子天真的视野里，阿诗玛出现了：“开始是一副柔美飘逸的样子，像一棵笔直的树木，或者像一只矫健的鸟儿，但很快又呈现为高大威武的形象，像一块巨大的岩石，或者像一匹庄严的大象。”夜深时候，大山找到了他。他们一起燃起了篝火，已经饱经沧桑的大山告诉他，在这种独特的夜晚，莫邪山里的一草一木，一山一石，一虫一鱼，一鸟一兽，特别是生息于此的人，都可能是阿诗玛，特别是天风的母亲岫姑，“就更是阿诗玛”了。即使每个人都可能是阿诗玛，爱情与幸福也绝非一蹴而就。与阿诗玛相比，牵牛花及其蒴果出现的频率似乎更高。大山将饲养场关掉之后，重新开始了农耕生活。他们家养了一头老牛，名字与民间传说中牛郎放牧的那一头有着相同的名字：泰常。最初的牵牛花，据说就是从掩埋泰常尸骨的地方生长出来。大山与岫姑一次次将其种于自家的篱笆院中，其喻意亦可谓渊源有自。牵牛花虽为野生植物，藤蔓缠绕不已，但花型颇大，色泽尤其艳丽。因每于凌晨四时开放，故有别称曰“勤娘子”。葳蕤，繁茂，缠绕，执着，美丽，勤勉，也几乎可以合成一个女神形象了。

陈寅恪先生以为：“诗若不是有两个意思,便不是好诗。”陈先生所指的显然是旧体诗。小说是不是亦应如此？较之旧体诗，小说的容量更为巨大，表现力亦更强，当然没有理由降格以求。阿城也说：“好的小说随处都会有好的质感，就像美人，可以从任何一点开始观赏。艺术是一种过程，好的小说，基本都具有可以反复阅读的过程。”经得起反复阅读，对于小说作品可是个不低的要求，也应成为小说家追求的目标之一。

2022年2月