分贝网的故事有哪些软件(分贝网的故事有哪些)

2023-02-27 07:32:01 技术常识4 真实分享

【温馨提示】本文共有4986个字，预计阅读完需要13分钟，请仔细阅读哦！

骂人只服许嵩，这首歌不带一个脏字，却骂了半个娱乐圈,下面一起来看看本站小编中国网给大家精心整理的答案，希望对您有帮助

分贝网的故事有哪些1

如今很多的网络歌手都开始为自己“正名”，进入娱乐圈开始发展，但是许嵩却一心扑在音乐上很难抬头，对于他来说，音乐部分网络或者舞台，只要是自己喜欢的就要坚持到底，这样的一位音乐才子创作了很多的作品，每一首都让人印象深刻。

也就是因为许嵩的才华，所以也有很多人喜欢他，而且这个人从来不会炒作，也都是凭借自己实力一步步往上爬的，也有不少人都熟悉他的作品，就比如说是《惊鸿一面》，还有《半城烟沙》等，这些作品都是非常优美的，然而就是许嵩的《别咬我》这首歌曲，不带脏字骂了半个娱乐圈。

这首歌是为了讽刺当时涉及版权抄袭的“分贝网”CEO郑立，而郑立以倒卖歌曲为主，后来因为涉黄被捕入狱。真的适应了那句歌词“为钱就漏出狗尾巴，在电视上乱哈拉，你当中华网民全是白痴啊”。虽然后来这首歌被下线，不过许嵩也是为了用这首歌证明自己的立场。

有人说，在娱乐圈如果不制造点绯闻，弄出点热点，就很难维持住较高的人气，不过低调的许嵩告诉我们一个道理，大众的眼睛是雪亮的，有才华的人终究会走得更远。返回搜狐，查看更多

责任编辑：

硬汉男星被曝出轨后又拒降8750万片酬？来“中国网”（CIIC_China）官方微信，搜更多猛料

分贝网的故事有哪些2

各位读者好，这是一个新的系列，我们将对各路明星的说唱水平进行一个盘点。明星向来都富有争议，包括大众对他们的固有印象和作者本身的主观看法。我们尽力争取客观视角，就歌论歌。

当然，这些明星中有一些是比较纯粹的歌手，以Vocal或自身代表的风格为主，说唱水平有限完全能理解；有一些则是以练习生的身份出道，虽不是说唱歌手，但rap也是在技能包中的。我们将通过他们已呈现出的歌曲和舞台表演中，来具体了解一下，他们真实的说唱水平。

我们上期的开篇人物提到了王源和易烊千玺没看过上一期的小伙伴，请点击链接王源、易烊千玺、张杰、华晨宇、王力宏、罗志祥、李小璐，他们的说唱水平如何？有读者反映我们抛下了王俊凯同学。那么这次，我们就让三小只再度聚首，以王俊凯作为开头。

为什么把王俊凯放到这一期写？因为他是三人中明确表示过以周杰伦作为偶像的那一个。周杰伦音乐风格包含Pop、R&B和Rap，所以王俊凯应该比他的另外两位队友更早接触说唱，也应该对说唱有更深入的了解。

事实证明了这一点。TFBOYS最早的大红作品《魔法城堡》、《青春修炼手册》的rap部分都是由王俊凯担纲的，他同时还在《快乐环岛》和《剩下的盛夏》中负责了rap部分。

从这四首歌曲的rap部分来看，《魔法城堡》和《剩下的盛夏》比较像样一些，但能明显听出对周杰伦flow的模仿和学习。而《青春修炼手册》和《快乐环岛》就显然只能送上“reader”的无情评价了。

王俊凯本人的音色随着他的成长而不断改变，《魔法城堡》时略显稚嫩的声音还并不适合rap，但到《剩下的盛夏》时就已经富有磁性，也称得上是“低音炮”级别了，这样的嗓音显然是能为他的说唱加分的。

值得一提的是，《剩下的盛夏》由黄俊郎作词、周杰伦作曲、林迈可编曲，熟悉周杰伦歌曲的朋友都知道，这几乎可以说是周杰伦在音乐作品上的顶配了。

而这首歌正是他特意为TFBOYS量身打造的周氏校园风主打歌曲。因此，在这种阵容的加持下，王俊凯的发挥也有了一些“理所应当”的意味。

总体来说，王俊凯是有rap能力的，更重要的是他才刚刚推出自己的个人单曲不久。99年出生的他，今年也不过刚满21岁；虽然出道极早，但他的创作黄金期才刚刚开始。

而从他对周杰伦的喜好来看，对他与HipHop“擦出火花”这件事情上，我们完全可以有更多的期待。

既然提到了周杰伦，那就不得不说一说这位华语流行天王对说唱的巨大影响。是的，不是说唱音乐影响了他，而是他影响了中文说唱音乐！

关于周杰伦对于中文说唱的影响，完全可以写另一篇几千字的文章来论述。所以在这里，我们只聚焦于他的说唱水平这一点。

周杰伦有太多的rap作品，而这些作品所展现出的说唱水平，我甚至觉得没必要给出评价，只要有耳朵的人都应该能听到，只要有脑子的人都应该有判断。

《娘子》“天涯尽头满脸风霜，落寞近乡情怯的我，相思寄红豆，相思寄红豆无能为力的在人海中漂泊”这一句的flow神乎其技；《反方向的钟》间奏后的长段rap念白；《双截棍》不用多提了；《忍者》“幕府又重现从前老东京那条山手线像一出怀旧的默片”一样无法轻易掌控节奏，这首歌和《威廉古堡》都被最顶级的说唱歌手拿去做过采样。

《龙拳》直接整上了春节联欢晚会；《三年二班》、《飘移》和《以父之名》都出现在了2017年的某档综艺节目中；《止战之殇》“这故事一开始的镜头灰尘就已经遮蔽了阳光”少有人能一口气唱完……而这一切，都是在近二十年前就完成的壮举。

“直到03，国内大众才有了她的印象；有个名叫Jay的哥们，说自己受了她的影响；当这位叫做Jay 的哥们出名后，大家开始说着check it out，对着麦克不停 yo”，AR在《消失的爱人》里如是说。

以当时周杰伦如日中天的地位，即使是这样轻飘飘的提一句“受过影响”，对中文说唱的普及和推广也是难以估量的。结论就是——或许有人质疑说唱到底是周杰伦使用的一种方式，还是作品的一种呈现，但是周杰伦的说唱水平，不需要任何质疑。

提到“苏醒”这个名字，能知道他是从《快乐男声》出道的朋友其实都已经暴露年龄了。新一代的说唱听众，可能更多是通过《中国有嘻哈》的魔王赛认识到他的。

说起来，他在节目上显得有些格格不入：那年的三位魔王中，蛋堡已然是地位超然，自不必说；陈奂仁也通过《战争》让不少听众记住了他，再加之他的性格活跃且选了当时的流量担当PG One，也得到不少曝光。

相比之下，苏醒则显得星光黯淡，并且挑了唯一的女生VAVA，未免有点欺负弱小的意思。结果节目安排了惊天大反转，VAVA一首《Life's a struggle》直接炸裂全场，而苏醒选了一首主打内容却不太照顾听感的《北京City》，吃了大亏，最终草草收场，也没能留下什么话题和讨论。

但是有一说一，不同于“流行歌附带Rap”，苏醒是主流偶像明星里较早尝试纯说唱音乐的人。早在2011年的《进行式》中，就有《分裂》这首说唱单曲的存在。

苏醒扮演自己对立的两个人格对内地娱乐圈乱象展开了大胆的批判，考虑到他的身份，这在当时可谓是风险重重。

此后的苏醒逐渐开始了他一意孤行的转型，不断在专辑中加入说唱歌曲，最终在2014年发行了纯说唱专辑《三十未满》，这在主流艺人中是相当罕见的尝试。

苏醒可以说是代表了新生代主流艺人中的最高说唱水平——当然也是因为，主流艺人里真的没有几个人是用心在做说唱音乐的。

他的《北京City》、《洋货》、《心世界》、《Splitman》都有相当的质量，而且从主流平台和媒体渠道推出，用说唱与庞大的流行音乐体系孤军奋战，可以说是难能可贵的。

既然前文提到了周杰伦，就很难不提那个在他“陷入低谷”的2010年前后，一度在网络上人气压过他一头的许嵩。

但是实际上，我们并没有必要讨论“许嵩”的说唱水平。因为对于他自己而言，使用“许嵩”这个名字就意味着他从“（也许是听众眼中的）非主流”到“主流”的开始。而在那个“说唱”被认为是“非主流”的时代，转型成“主流”的许嵩自然而然地放弃了他大部分的rap技能。

简而言之，它在使用“许嵩”这个身份创作歌曲时，依然会包括一些说唱部分，但本质已经转向了流行。这就像“南征北战”与“幼稚园杀手”的关系一样。

所以，真正做过说唱的是Vae，而不是许嵩。因此，我们选择的配图也是那个懵懂青涩、一头长发的网络歌手Vae，而非现在的海蝶音乐总监许嵩。

如果你在2010年左右喜欢所谓的“网络音乐”，很难不了解到“乱感觉”这个网络音乐团体。队长“乌拉呆”带领着这个团体，王大痣化名“奘者”隐匿于此，而真正大红大紫的则是Vae。

最能代表Vae说唱水平和其地位得到认可的作品当属《朝舞》，这首歌邀请到了乱感觉的队友影子KenT和天王星的呆宝静共同演唱。能和这么一位OG共同合作且不落下风，Vae的排面还是有的。

而非常“HipHop”的一点在于，让最早期的Vae声名大噪的，其实并不是他那些风花雪月的情歌，而是他的diss track。

从早期的《遛你玩》、diss分贝网的《别咬我》，到更晚时候AOE全场的《安徒生不后悔》（“名字前面加个MC 是不是真的很洋气”放在今天六道和杨坤的beef之中，也还是那么讽刺），甚至是用“许嵩”身份发布的《我无所谓》，都体现了相当的diss功力。

早期的Vae深受说唱音乐的影响，几乎每首作品都会加入rap的部分，就连他的成名曲《玫瑰花的葬礼》中一样有他独特的flow设计。

“我在夜幕笼罩的天桥上潜行每一级阶梯都留着你我昔日印迹温存迷醉吵闹清醒都还在我的脚畔兜兜兜兜兜转不清没来得及把红色玫瑰递给你爱就象是一场雨已经离我而去你说过太过鲜艳的爱情终将凋零”

这一段Verse对于节奏的切分，让整首歌都灵动了起来，这也是《玫瑰花的葬礼》当年能够跳脱出一般苦情歌的受众圈，真正成为爆款的原因之一。

尽管在成为“许嵩”之后，他的人气让几乎所有说唱歌手都难以望其项背，但这位1986年出生的OG，并没有仗着自己零几年开始玩的老资格就对说唱音乐大谈特谈。那个写出不少强硬diss track的Vae，绝对拥有不可小觑的说唱水平。

拥有“双重身份”的不止是许嵩，还有活跃于网易云音乐的韩红老师。去年她正式以“XXXL”的身份在说唱圈出道，目前还极其有限的几首歌已经做到了有模有样。以她在华语乐坛的地位，却能完全放下所有的架子，以新人之姿尝试说唱音乐，已经足够获得我们的respect。

而说到说唱水平，多年演唱经历对于声音的把控的锤炼，让XXXL在Vocal方面的起点高得不能再高——你让王羲之穿越到现代练硬笔书法、让郎朗改行去弹电子琴，他们一样会成为大师。

我们甚至可以想象就像幼稚园杀手Feat醉人一样，XXXL完全也可以Feat韩红，自己给自己唱Hook比什么都好。

XXXL目前的问题还是在于歌词的锤炼与flow的编排变化上，女性rapper要获得认可向来比男性rapper要难上许多，这也将是XXXL需要面对的挑战。

番外篇：陈学冬

陈学冬是大家比较了解的一位说唱歌手，也是日渐式微的硬核说唱的新代表人物。一首《童话镇Plus》，把什么法老、杀人狂魔鼠尾草干得啥都不剩。那么这一段rap，到底有没有说唱水平？

客观来说，这一段的歌词并不是那么的尴尬，起码切合歌曲主题，表达了相应的态度和观点。但陈学冬过分卖力的演唱方式，属实让人无法把注意力集中在歌词上。

除非实现了“人声器乐化”或有极其独特的腔调，否则说唱歌手的演唱部分都应该只作为“说明歌词的含义与情感”的一种辅助手段。其次，再硬核起码也要有flow的变化，有了flow才能保证构成一首说唱歌曲的基本要素。像陈学冬这样的操作，我们只能给出reader的评价。

今天我们又盘点了一小部分明星的说唱水平。明星毕竟不是专业rapper，他们唱得不好情有可原，所以这里面用的不错和优秀，也并不是用rapper的标准来衡量的。这个系列我们大概还要再出三四期，你们还想让我们点评哪些明星，请在评论区见吧。

分贝网的故事有哪些3

街声大登陆音乐人系列专访

黑羊，独立说唱音乐人，代表作《无眠曲》《末班车》《迷路》。

先打个预防针，这篇专访中没有出现黑羊本人的照片，他的神秘程度，跟大登陆第一季成都站的歪歪歪差不多。

“京城地下说唱”，大登陆宣传物料中，街声用这个看上去挺酷的 Title 形容黑羊，没想到被他在社交平台上“怼”了一下：

“‘京城’，我真的很少用北京话录歌；‘嘻哈’，见过我本人你就知道我一点也不嘻哈；‘地下’，不是说我在地上……我就是一个音乐爱好者……”

作为爱好者，黑羊跟音乐的缘分开始得挺早的。

开小差也要写歌词

黑羊是个北京土著，小时候家住大观园附近，该念中学了，在宣武那片没有心仪的学校，就搬到望京，家楼下就是陈经纶中学。

除了学校，黑羊家楼下还有个超市，货架上摆着 MC HotDog热狗2001年发行的首张专辑《犬》，《韩流来袭》炸裂的歌词一秒刷新黑羊的认知。“太野了！这么直接地表达。”自己听不过瘾，黑羊一边举着 Walkman 跟小伙伴炫耀，一边也动了写词的念头。初二那年上中考补习班，枯燥的课堂时光一眼望不到头，实在不耐烦了，黑羊就拿出小本儿写个不停，写上课有多烦，写各种小情绪，心里的想法和想说的话都落在了纸面上。

到了高中，黑羊迎来一位从美国底特律留学归来的同桌，带他开启通往说唱世界的另一扇大门——“你得听点黑人的。”于是，顺着 2Pac 和 Snoop Dogg，黑羊一路摸索着听下去。那是2005年左右，北京仍然有卖打口碟的地方，五块十块一大盒随便挑，后来，黑羊把当时常去淘打口的“据点”写在他的一首《望京》里：“蓝棚子后边我们挑过打口。”

上课开小差的习惯仍然没变，黑羊仗着自己数学好，数学课基本不听全拿来写东西，会考时还写到了考卷上。周围听说唱的同龄人多起来，课堂上传来传去的小纸条你一句我一句写满了歌词，黑羊跟邻座几个同学还一起完成了一首怼同学的歌，这也成了他录下来的第一首歌。当时录音没什么设备，黑羊用的是类似“唱吧”的分贝网，它有一个录音软件 K8，可以放入伴奏，一轨一轨地录。“那时的录音我还留着呢，特别稚嫩，我留的最早的就是2005年录的东西。”只留在硬盘里黑羊不放心，还陆续在各个网盘里都存上一份。

歌词之外，黑羊也喜欢写日记、随笔，他不擅长外放地表现自己，但看着脑子里不断涌现的各种想法化成文字，能体会到满满的成就感。而对于乐器，黑羊就不那么热情高涨了，中学时被老师分配去学了中音号，到了大学先学了一段吉他，后来发现尤克里里更好弹，弦按起来不太疼，立即转投尤克里里。“但这些都属于自娱自乐，上不了台面。”黑羊调侃。

Rapper 不合作

黑羊第一次上台表演，是考上北京交通大学后，大一时参加院级的歌唱比赛，初登台就拿了个冠军。据他分析，是由于在众多弹唱、乐队 Cover、流行歌 Cover 的演出形式中，唱 Rap 显得特别“突兀”。“我还找了个牙买加黑哥们儿跟我这跳舞，特唬人，演得稍微激动一点儿，观众一呼应，气氛就 Happy 了。”

“黑羊”这个艺名，也是大学时起的。英语课上，老师让大家到网上搜索各种俚语的使用，黑羊一眼扫到“Black Sheep”，对照一下中文释义——“害群之马”，“挺中二的，得让人琢磨一下，我靠还挺冷酷的。”黑羊爽快地拍了板，就叫“Black Sheep”吧。中国人叫起英文名还是不那么顺嘴，慢慢的，也就简化成“黑羊”。

准备考研那段时间，黑羊没时间写歌，只能都存在脑子里和手机里。考完之后，找了一大堆人去录歌，结果录的东西乱七八糟，数量却有35首之多，黑羊最终没把这张《O.C.D Part.1》传到网上。“考研特痛苦，不像中考高考都是一个班集体一起努力，我宿舍就我一人考，回宿舍有人看电影有人找工作，根本没人关心考研的事，心理都有点扭曲了，憋坏了，就写了好多歌。”那时心情起伏不定的黑羊，做出来的音乐风格也不太稳定。

念大学和研究生期间，黑羊先后加入过 C.I. Crew 和 Eazy Rap Music 两个说唱团体。他跟 C.I. Crew 的成员之一在一场校园音乐比赛中认识，合作了一张收录近20首歌的专辑，在学校里小规模发行。还没等一起演出，就因为涉及到钱的小矛盾一拍两散了。之后黑羊加入 Eazy Rap Music，还曾到西单大悦城附近的天桥上拍过 MV，不喜欢镜头的黑羊在 MV 录制结束的当晚就被队员“拉黑”了，追问原因时，被告知“你那段表现力不够强，你得酷才行”。

有了这些经历，黑羊对说唱音乐人间的合作持怀疑态度，“说唱更多是在表达自己的观点，除非俩人关系特别密切，不然我就特别扭，觉得要么是我毁你歌了要么你毁我歌了，所以我后来一直不太愿意合作了。Rapper 不合作，我就是自己了，怎么高兴怎么来。”

《O.C.D. Part 2. 君昱宏晟》

什么叫 Flow？黑羊高中时就听从底特律留学回来的同桌讲：“Flow 就是你听这歌时闭上眼睛，能感觉到是泉水一直在流，而不是一段一段断断续续的。”

在黑羊看来，很多爵士说唱中的 Flow 都做得特别棒，不是数来宝似的每句齐齐整整，而是看似随意地埋一个词，总能在合适的位置和时间押上韵脚，给人惊喜。

听到北京爵士说唱 itsogoo 和小老虎的作品，黑羊受到很大冲击，甚至颠覆了他过往的中文说唱聆听经验，他也开始往这个方向尝试。“他们是更纯粹的爵士说唱，采样和唱法都更纯。我虽然受他们一些影响，并没有完全转成那种纯的爵士说唱，有时会有点流行的感觉，杂七杂八的吧。但我会拿爵士的东西找回稳定的状态。”黑羊说。

2012年10月8日，黑羊独立发行专辑《O.C.D. Part 2. 君昱宏晟》，共收录15首作品。而这15首歌，是在七天内一气呵成完成的。

《O.C.D. Part 2. 君昱宏晟》专辑封面

9月，黑羊在网站 Beatzone伴奏社发现一张专辑，由网站创办人之一 JZlee 发行，一共15首伴奏。听过几遍，黑羊琢磨可以用这15首伴奏写一张完整的专辑，就去征求 JZlee 的意见，要来了音频源文件。

10月1日起，黑羊把自己关在家里，一首连一首写了七天。害怕用电脑分心，他装了一个工程师使用的系统，除了打字什么也不能做，每天起床就坐到电脑前，“有点变态了。”黑羊评价当时的自己。

写到专辑中的倒数第二首歌《睡吧》，已经是10月8日凌晨两三点。黑羊困得不行，寻思着还剩最后两首，这首有点 beat 有点鼓，就把这个写了吧，最后一首作为《Outro》到录音室随便讲两句得了。

一只羊 (两只羊 tik tok……)

睡吧不需要什么理由

没有顾虑也不再是种奢求

从歌词能看出，黑羊当时是真困了。他把前13首歌的词从上往下看一遍，发现的确在讲一个故事，整个情绪在递进，就顺势把这些歌名都写进了《睡吧》里。

黑羊时常会回头重听《O.C.D. Part 2. 君昱宏晟》这张专辑，也认为这是自己比较满意的作品，因为即使每首歌没有特别明确的主题，却一直能感受到一种情绪在流动，像一部长篇小说。虽然那次一连七天的疯狂作业也让他特别受伤，“就像小时候家长一直喂你吃一种东西，你长大之后可能看着那东西就想吐，我当时就是那种状态，写完那张之后好久没再写过。”目前，黑羊也在尝试找到最舒适的状态，既连贯，又不逼迫。

至于《O.C.D. Part 2. 君昱宏晟》这个颇为绕口的专辑名，O.C.D 是强迫症，“君昱宏晟”则是北京交通大学南门一间游戏厅的名字。“其实好多东西我都没太琢磨有什么意义。”黑羊说。

最后一张 Hip-Hop 风格专辑

2017年11月11日，黑羊发了这么一条微博：

“下张专辑《Absence》将是我最后一张 Hip-Hop 风格专辑。我会把所有的技巧和招数悉数亮出，也希望它的连贯性能和 OCD Pt2 一样，它会需要很多的时间。”

有乐迷吓坏了，留言说：“为什么是最后一张？？？”

详细解释请见下文

采访时，黑羊也不着急解释，先说起构思中的这张新专辑。Absence，缺席，黑羊专门画了一个封面：热闹的场面，大家都出席了，都在鼓掌，散场时却发现空椅子的心都碎了，心碎了所以它不在了，况且那些椅子本就不爱露面，也不想待在那里。这很符合黑羊现在的心态，不关心是否有很多机会露脸，不关心能不能涨粉，整个情绪很符合 Absence 这个词。

2016年，由于生活和工作上的种种原因，黑羊度过了一段轻度抑郁的日子。专辑《狠货，庸俗的人类与话里有话Part. 2》中的《消失》中写道：我在遗憾里消失/脆弱地消失/没有任何标识/在/众人仰慕时消失/坠落着消失/毁灭然后交织。“你看那歌干嘛呢，写得要死了似的，特消极。再往后那张《MDD》就最抑郁了，MDD 就是抑郁症的意思。”休息一段时间后，黑羊四处走走看看，换了新的工作，现在生活重又走上正轨，也张嘴就能吐槽，“我觉得我为什么好，就是医生太贵了，一小时八百呢，我一去说一大堆，他说‘嗯’‘我觉得你说得对’，完全就是一捧哏！”

《狠货，庸俗的人类与话里有话Part. 2》专辑封面

说回这所谓的“最后一张 Hip-Hop 风格专辑”，并不是黑羊之后就不写歌了，只是电子、雷鬼、迷幻、蒸汽波等等听得越来越多，他想尝试更多可能性，比如试一下不同的唱法。问起具体的发行日期，黑羊则说完全没给自己时间限制，不愿意坐下来死磕着写歌，更想留心观察着生活，任凭情绪在脑子里酝酿，在合适的一天花时间写下来，自然地完成作品。到现在，黑羊已经完成了三四首歌，一改之前有歌就发的习惯，有意识地攒给新专辑。